Category: искусство

ПАРАДОКСЫ "АЛЬТЕРНАТИВНОЙ ИСТОРИИ"

Я уже давно ни чего не пишу и не потому, что нечего писать, а потому, что не вижу смысла.
История это не наука, это религия. Причем, судя по всему, для каждого своя.
Выражение, что история, это религия не просто фраза... это действительно так и есть! История наша, это библейская история и растянута она именно по тому, что надо дать ей статус, внедрить в массы как норму поведения и мораль для масс. История это выражение религии, любой!
Вся история завязана на религии, даже античная. Вот мол, в древности люди были дикие и поклонялись множеству богов, а вот сейчас все правильно, бог он один - ХРИСТОС и так далее.
Еще в конце 19 века за отрицание основных постулатов религии пороли и ссылали на каторгу!
Парадокс первый.Collapse )


ЧЕРТИ, ТУРКИ И ПОЛУМЕСЯЦ.

Все знают что самое зло, самое злейшее зло, враг рода человеческого это ЧЕРТ, ДИАВОЛ! На втором месте это турки - мусульмане, ну а для русского человека это конечно же татары. Диавол он за душой охотится а турки - татары они в рабство забирали просвещенных европейцев, да и славян несчастных и мучали их там на галерах или с детства отдавали на службу в гвардию, в янычары! Короче они самые плохие!
Казалось бы между дьяволом и турками нет ни чего общего... однако "весь просвещенный христианский мир всегда боролся с иноверцами" и с диаволом.
Есть конечно в русской истории еще одно зло - это "поляки", как ни копни одно зло от них.
Я тут копался в поляках и с удивлением обнаружил очень интересные совпадения... турки, поляки и черт.
Начну с Поляков. Collapse )
Было и отца три сына.... :::-)))

ФЛАГИ ПАРТИЙ ЦИРКА И САМ ЦИРК.

В стародавние времена, когда историю еще не писали для широкой публики, все было просто - те у кого есть власть и деньги устраивали игрища для потехи. Свои команды снабжали амуницией и прочим спорт инвентарем, каждая команда имела свой цвет - цвет спонсора https://vaduhan-08.livejournal.com/358147.html. Так сформировалась политика и партии. Даже сейчас каждая партия имеет свой цвет - цвет своего спонсора.
Страны что сейчас существуют это как бы арена на которой и происходит самый настоящий кровавый цирк. Мне представляется интересным какие же остались признаки команд что участвуют в цирке, с тех самых давних времен, сохранились ли цветовые признаки?
Если к этому вопросу подойти как к научному эксперименту, который должен подтвердить теорию, то надо взять и исследовать флаги и символы разных стран и пронаблюдать как меняется флаг и действие "команды", кто проиграл а кто выиграл.
Возьмем для примера нашу Россиюшку как арену цирка и посмотрим кто же тут первым пришел к финишу в разное время. Итак, поехали!Collapse )

ТЕ КТО РИСОВАЛ ИСТОРИЮ. "ПРЕРАФАЭЛИТЫ"

Прерафаэли́ты (англ. Pre-Raphaelites) — направление в английской поэзии и живописи во второй половине XIX века, образовавшееся в начале 1850-х годов с целью борьбы против условностей викторианской эпохи, академических традиций и слепого подражания классическим образцам.
Самыми видными членами прерафаэлитского движения были поэт и живописец Данте Габриэль Россетти, живописцы Уильям Холман Хант, Джон Эверетт Милле, Мэдокс Браун, Эдвард Бёрн-Джонс, Уильям Моррис, Артур Хьюз, Уолтер Крейн, Джон Уильям Уотерхаус.
История Братства начинается в 1848 году, когда на выставке Королевской академии художеств познакомились студенты Академии — Холман Хант и Данте Габриэль Россетти, ранее видевший работы Ханта и восхищавшийся ими. Хант помогает Россетти закончить картину «Юность Девы Марии» (англ. Girlhood of Mary Virgin, 1848—49), которая была выставлена в 1849 году, и он же знакомит Россетти с Джоном Эвереттом Милле, юным гением, поступившим в Академию в возрасте 11-и лет. Они не просто стали друзьями, но обнаружили, что разделяют взгляды друг друга на современное искусство: в частности, они считали, что современная английская живопись зашла в тупик и умирает, и наилучшим способом возродить её будет возвращение к искренности и простоте раннего итальянского искусства (то есть искусства до Рафаэля, которого прерафаэлиты считали основателем академизма).
Так зарождается идея создания секретного общества, названного Братством прерафаэлитов — общества, находящегося в оппозиции по отношению к официальным художественным течениям.

Как всегда Википедия прекрасна в своей "логичности"!!! Еще разок для осмысления.
....."современная английская живопись зашла в тупик и умирает, и наилучшим способом возродить её будет возвращение к искренности и простоте раннего итальянского искусства (то есть искусства до Рафаэля, которого прерафаэлиты считали основателем академизма)

ТО есть Рафаэля они "считали" академистом и как и вся академическая живопись Англии того времени, которая зашла в тупик, это говорят художники средины 19 века, говорят о Рафаэле который умер как бы в начале в 16 века, то есть за ТРИСТА ЛЕТ ДО НИХ - Рафаэ́ль Са́нти (итал. Raffaello Santi, Raffaello Sanzio, Rafael, Raffael da Urbino, Rafaelo; 26 или 28 марта, или 6 апреля[2] 1483, Урбино — 6 апреля 1520, Рим) — великий итальянский живописец, график и архитектор, представитель умбрийской школы.
А вот до Рафаэля, то есть четыреста пятьсот лет тому назад было то что надо!
Ну да ладно бог бы сними, но мне на глаза попался пост https://assucareira.livejournal.com/292783.html который натолкнул меня на очень интересные находки! Collapse )

ОЛИМПИАДА. Партии Цирка

Ионина Надежда

Партии Цирка


Античный человек (а византиец был его последним представителем) не мог жить без политики, без общественной деятельности, без партий. Каждый отдельный византиец, взятый сам по себе, не имел ни малейшего значения перед властью; лишенный законного представительства, он не мог даже высказать свои жалобы и обиды. Поэтому ему оставалось или молча страдать, или присоединиться к одной из партий Цирка, чтобы в известной степени приобрести возможность говорить, действовать и так или иначе влиять на ход общественных событий. В Риме к партиям Цирка принадлежали лишь те лица, которые принимали непосредственное участие в играх (владельцы колесниц и коней, возничие, всадники), поэтому все расходы на проведение игр ложились на императора или на городских магистратов. В Константинополе к партиям Цирка принадлежала большая часть горожан, поэтому все расходы падали на самих членов партии.

После основания Константинополя долго еще не прекращались такие зрелища, как борьба гимнастов; не были отменены ни борьба диких зверей, ни бои гладиаторов. В большие праздники на Ипподроме иногда несколько дней подряд шли состязания борцов, выступления жонглеров, фокусников и акробатов, представления дрессированных животных и т.д. Они сменялись театральными представлениями, комическими сценками, выступлениями танцовщиц…

В день соревнований или представлений были заполнены не только сидения Ипподрома, но любопытные забирались и на крыши соседних домов. А любопытным был весь город: богачи и бедняки, слабые и больные в такой же степени, как и здоровые; старики были не менее азартны, чем молодежь. Какой бы ни была погода, на Ипподром стекались с одинаковой готовностью и с одинаковым терпением выстаивали представления и состязания, продолжавшиеся не один-два часа, а большую часть дня. Холодные дождь и ветер были страшны не более чем летний зной. Причем случалось такое не только в самый день игр, но и накануне во всем городе не говорили ни о чем ином, как об играх.

Самым любимым зрелищем горожан являлись состязания на колесницах. Четыре колесницы разных цветов (зеленого, синего, красного и белого) вихрем проносились по арене Ипподрома, стараясь обогнать друг друга. Их стремительный бег продолжался недолго, и зрители, затаив дыхание, старались не пропустить ни одного мига, ведь в течение нескольких минут решался вопрос — колесница какого цвета одержит победу.

Имена лошадей и наездников были известны всем и у всех были на языке; зрители с точностью знали генеалогию лошадей и на основании этих сведений взвешивали их шансы на победу. Наездники были очень тщеславны и проводили жизнь в роскоши и богатстве, но если с кем-нибудь из них случалось несчастье, печаль была всеобщей. Так, все искренне сожалели об участи одного возницы, который был раздавлен в 399 г. — накануне дня своей женитьбы.

К состязаниям на колесницах готовились заранее: подбирали лучших возниц, тренировали лошадей. Горожане внимательно следили за подготовкой к состязаниям: интересовались состоянием коней и живо обсуждали их достоинства и недостатки, приемы и умение возниц, их сильные и слабые стороны, горячо спорили о шансах на победу колесниц того или другого цвета. Возникали своего рода «спортивные партии», болевшие каждая за свой цвет. Сначала это были просто объединения болельщиков, но постепенно вокруг них стали складываться и общественные интересы зрителей. Объединения превратились в политические партии со своими выборными руководителями, кассой, общественными пристрастиями и антипатиями.

В Константинополе каждая партия была постоянной и строго определенной организацией и представляла собой громадную корпорацию, которая владела весьма значительной собственностью — движимой и недвижимой. «Красные» и «белые» состояли из жителей города, поэтому их называли «политиками». Члены этих партий сами по себе не могли играть самостоятельной роли и старались примкнуть к более могущественным цветам: «белые» к «синим», «красные» к «зеленым». Во главе каждой партии стояли особые начальники, игравшие видную роль в столичной жизни; они назывались демархами (или демократами), назначение их обычно зависело от императора. У демарха был помощник, которого тоже назначали власти. Надзор за домами и имуществом партий находился в руках особых чиновников, которые избирались самими партиями. Каждая имела свой архив и своего особого писца (архивариуса). В число постоянных чиновников партий входили и поэты, сочинявшие стихи, которыми партии в торжественных случаях приветствовали императора.

Все общественные увеселения (травля зверей, пантомимы, балеты, музыкальные и драматические спектакли и т.д.), как говорилось выше, устраивались партиями на собственные средства. Поэтому каждая из них имела собственный оркестр, свою балетную труппу и свой зверинец. Капельмейстеры, балетмейстеры, смотрители зверинцев и герольды (глашатаи) тоже входили в число чиновников партий.

Каждая партия Цирка имела свою определенную политическую и церковную программу, так что никакое правительство не могло равнодушно относиться к этим силам, заявлявшим о своем существовании весьма решительным и чувствительным образом. Едва только становилось известно, что император покровительствует одной из партий, все сторонники правительства спешили примкнуть к цвету императорской партии, а оппозиция становилась на противоположную сторону. На одной стороне, таким образом, оказывались все преданные и привилегированные, на другой — недовольные и подавляемые.

Почетное положение императорской партии отражалось и на внешнем виде Ипподрома во время игр. Цвет императора занимал почетные места — по правой стороне императорской трибуны (вблизи сенаторских мест); противоположная сторона довольствовалась левой половиной. Но дело было даже не в этом: правительственная партия почти всегда действовала наступательно и вызывающе. Она пользовалась безнаказанностью, могла свободно угнетать и унижать своих противников, так как власть и суды были на ее стороне.

Представители противоположного цвета были врагами царствующего императора (иногда сторонниками прежней династии). Зачастую они были и сторонниками того религиозного движения, которое находилось в опале. Угнетаемая сторона на насмешки, оскорбления и насилие старалась ответить тем же, и тогда разгоралась борьба, в которую втягивалось все население Константинополя. Вражда проникала во все слои и сословия общества, во все корпорации и семейства, дух партии отодвигал на задний план родственные и дружеские связи. Отцы и сыновья, мужья и жены, братья и сестры делались заклятыми врагами…

Взято отсюда - https://history.wikireading.ru/216645

Я еще не встречал ни одного политолога который бы так емко и кратко осветил происходящие события! Детали и варианты формирования мировой политики...

Разобраться с этой точки зрения в мире проще простого, вот например на эмблеме корейской олимпиады отсутствовал желтый цвет - значит эта партия выбыла из игры... ну пока по крайней мере! Тем кто не понял мягкого намека был послан намек по ярче - желтый самолет!

Сан Лоренцо Маджоре-2. Античный город под храмом

Оригинал взят у uchitelj в Сан Лоренцо Маджоре-2. Античный город под храмом
Одна из неаполитанских "фишек" - это подземный античный город, о котором уже очень много написано в сети. Вероятно греческий город Партенопа, находившийся на территории нынешнего Неаполя (нового города) также пострадал от извержения Везувия, как Помпеи с Геркуланумом, и на его месте возник нынешний город (нигде, правда, об этом гне написано, это только мое предположение). Увидеть подземную, в то числе и раннехристианскую, часть города можно в разных местах, мы же погуляли по античной агоре-форуму под церковью Сан-Лоренцо-Маджоре.




Collapse )

ПОТОП И ХУДОЖНИКИ.

Всем известно, что художники обладают богатой фантазией и бывает рисуют черте что. Пиранези и многие другие изображали не существующие развалины, Гойя - великанов пожирающих людей, Босх рисовал картины ада и так далее, ну что с них возьмешь, одно слово художники!
Потоп в этом ряду стоит особливо, эдак в сторонке... это же библейская история, древняя очень и по этому художников рисующих картины потопа не обзывают сумасшедшими, всем же ясно что художник натура творческая и может нарисовать то чего сам не видел!
Если говорить о возможности потопа, катастрофы в 19 веке, то это обязательно должно отразиться и в творчестве и в биографии многих, многих художников переживших начало 19 века.
Я решил для примера взять Айвазовского, уж больно долго он жил и очень известен - Ива́н Константи́нович Айвазо́вский (арм. Հովհաննես Այվազյան, Ованнес Айвазян; 17 июля 1817 года, Феодосия — 19 апреля [2 мая] 1900 года, там же) — русский художник-маринист, баталист, коллекционер, меценат. Живописец Главного Морского штаба, академик и почётный член Императорской Академии художеств, почётный член Академий художеств в Амстердаме, Риме, Париже, Флоренции и Штутгарте. Наиболее выдающийся художник армянского происхождения XIX века. Брат армянского историка и архиепископа Армянской Апостольской Церкви Габриэла Айвазовского.
Классический пример русского художника армянского происхождения :::-))) брат историка и архиепископа! Предки Айвазовского были из армян, переселившихся в Галицию из Западной Армении в XVIII веке. История рода как у Остапа Бендера... Ему как говорится сам бог велел!
Здесь подробнее - https://ru.wikipedia.org/wiki/Айвазовский,_Иван_Константинович
А здесь интереснее - http://www.liveinternet.ru/users/erisena/post374113876

Но нам пока интересен не столько Айвазовский как таковой, нам интересны его картины. Известность Айвазовского за рубежом связывают с картиной "Хаос. Сотворение мира"
Ещё одна картина на тему сотворения мира под названием «Хаос» была куплена папой Григорием XVI, который также наградил Айвазовского золотой медалью. Вот она...

ayvazovskiy-31.jpg
Collapse )

АЛЬБРЕХТ ДЮРЕР. Основы антропометрии.

В предыдущем посте про "Великого Дюрера"http://vaduhan-08.livejournal.com/327378.html я обещал рассказать про основные проколы создателей мифа древней истории "Дюрера" как такового и истории искусства вообще. Основать доказательство искусственной древности великого художника на истории бумаги и красок совершенно не возможно - бумага существовала с "древнейших времен" и даже в древнем Египте имели полноценный набор красок и создавали чудесные "Фаюмские портреты" http://vaduhan-08.livejournal.com/27831.html, которые по красочности и мастерству ни чем не уступают портретной живописи "эпохи возрождения" да и любого другого времени вплоть до 19 века.
Но создатели "Дюрера" работали в своем времени и естественно, вольно или не вольно, несли отпечаток знания и культурных традиций среды в которой они существовали!
Первая половина 19 века было временем великих открытий, люди познавали мир, познавали себя, строили гипотезы о происхождении человека и его месте в мире, мерили линейкой и циркулем все подряд и искали законометрости, объяснения законам природы.
Естественно, первое что стали мерить и сопоставлять результаты измерений, это был сам человек, его тело! Вот тут то Альбрехт Дюрер отметился по полной!

d0e5e87cd9ebdb20a3134475e988447e.jpg
Collapse )

АЛЬБРЕХТ ДЮРЕР. Ну кто же не знает папашу Дюрера...

Ну кто же не знает великого... нет ВЕЛИКОГО АЛЬБРЕХТА ДЮРЕРА! Всяк знает, ключевая фигура истории искусства средневековья и возраждения! А все потому, что начиная с 13 лет юный Альбрехт ставил на своих произведениях клеймо и дату... все четко - нарисовал и подписал и дату, обязательно дату! Я давно копался вокруг да около и все как то руки не доходили, но тут мне попался пост на глаза с интересным названием - "Знания прячут? А оно кому надо, если никто читать не умеет?"http://pro-vladimir.livejournal.com/356702.html
Я читать умею, ну и прочитал и наконец то мне попалась информация которой мне не хватало! Но все по порядку...
Итак, юный Альбрехт нарисовал серебрянным карандашом автопортрет и поставил впервые свою подпись и дату. "1484. Подпись: "Здесь я нарисовал себя в зеркале в 1494 году, когда я был еще ребенком. Альбрехт Дюрер".

0_5be70_91484221_orig.jpg
Collapse )

Готическая скульптура из Хальберштадта

Оригинал взят у tito0107 в Готическая скульптура из Хальберштадта
Оригинал взят у uchitelj в Готическая скульптура из Хальберштадта
Очень разнообразные типажи...)
Многие сюжеты узнаваемы, но  некоторые персонажи мне не известны. Знатоки могут подсказать.)


1,2
Collapse )